Resurrection Fest 2026 – 1 al 4 de julio 2026 (Viveiro)

Miércoles 1 de julio

Los alemanes Annysokay fueron los encargados de abrir el festival, de milagro, ya que tal como explicaron, les perdieron el equipaje con todos los instrumentos y tuvieron que ir a Portugal a buscar todo para llegar a Viveiro in extremis y poder tocar.  Venían con las pilas bien cargadas, y la verdad es que para ser el primer grupo, ya había mucha gente que se moría de ganas de acción y no tardaron en revolucionar al público, dejando ver los primeros circle pits del festival cuando algunos todavía ni habían calentado.

Abrieron con «Throne of the Sunset«, «Never Enough» y «Ultraviolet«, y entre pogos, circle pits y muchos agradecimientos al público por haberlo dado todo ya en el concierto de apertura, terminaron con «STFU (Shut The Fuck Up)«. Sonaron muy bien y con su metalcore melódico, dejaron el listón muy alto para los siguientes grupos.  Toda una premonición de lo que nos esperaba estos días.

Annisokay, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Una de las ventajas de los festivales pequeños, es que ir de un escenario a otro apenas toma unos minutos, sin la pereza de tener que hacer largas caminatas constantemente, así que en un momento nos plantamos en el Ritual Stage, donde los vecinos de Asturias, Aneuma tenían preparada una buena dosis de death melódico que siguió atrayendo a cada vez más público, siendo testigos de cómo iba llenándose de gente el horizonte.

Aneuma, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

La siguiente banda que actuaría en el Main Stage (único escenario sin nombre propio), sería Man With a Mission, donde todos sus integrantes llevan máscaras de lobo. Nos llamaba la atención verlos, pero no querían ni fotos ni planos cercanos en las pantallas gigantes, así que les dejamos con su timidez y nos fuimos a ver uno de los descaros más salvajes del festival, God Complex. Los de Liverpool venían dispuestos a destrozar el Chaos Stage. Una densa nube de polvo no tardó en nublar la carpa, haciéndose difícil respirar sin cubrirse la cara, y al ritmo de su durísimo hardcore, mientras increpaban al público que no se atrevía a entrar al violento pogo, se dejaron la piel en una auténtica burrada de concierto.

God Complex, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Llevábamos tres de cuatro escenarios, así que para cerrar la ruta, acudimos al Desert Stage, que por cierto, estuvo muy bien sonorizado durante todo el festival y es el lugar donde suelen sonar las bandas más alternativas, para asistir al bolazo que nos tenían preparado los madrileños Black Maracas. Ciertamente, el ambiente era mucho más relajado, pero atención, no hay que confundir este hecho con que sea una banda floja. En realidad, la pesadez atmosférica es uno de sus rasgos más característicos.

Un rock psicodélico crudo, con claras influencias del Stoner y un sonido super saturado, acaban creando una especie de trance donde todo el mundo baila lentamente y haciendo head banging al ritmo de la música. Aunque hubo algún problema técnico con una de las pedaleras, bien camuflado con un solo de batería, se pudo solucionar rápidamente y pudimos disfrutar por primera vez de esta banda, esperando que no sea la última.

Black Maracas, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Como nos habíamos aislado del mundo en el Desert Stage, volvimos al reencuentro de nuestros amigos para ver a President. Aunque sonaron muy bien, fue un concierto algo frío, sin apenas interacciones con el público y se escuchó a algunas personas del público criticar el hecho de que no dijeran ni adiós. ¿La sensación que nos quedó? Vinieron a cumplir el trámite. Algo que pasa a segundo plano cuando uno se pone al día de las vivencias de personas que hace tiempo que no ve.

Así que entre risas, batallitas y algún que otro peligroso chupito, llegó el turno de los suecos, Thrown. No sabemos por qué, pero normalmente, cuando asistimos a un concierto de una banda sueca, nunca defrauda; y en este caso, estuvieron a la altura. Super directos y muy enérgicos desde el primer momento, abrieron con “Bloodsucker”, “Slit” y “Backfire”. Como era de esperar, el ansioso público respondió y pudimos ser testigos de los primeros grandes circle pits de este año, aunque más adelante quedarían destronados. Sonaron muy bien, y disparando un tema tras otro, con duraciones cortas, más propias de bandas de punk, ya que apenas pasan los 2 minutos cada uno de ellos, y cerrando con “Greyout”, dejaron a más de uno tiernecito para los siguientes días.

Thrown, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Tras esta descarga de adrenalina, aprovechamos para recargar energías en la zona de restauración, dando una vuelta por el mercadillo para volver al escenario principal y descubrir que estaba ya llenísimo para ver a los americanos A Day to Remember. No a todo el mundo le gustan todos los géneros musicales, de hecho, alguno de los asistentes lo decía abiertamente. Pero también hay que ser justos y reconocer cuando se tiene delante a una banda que ofrece directos de calidad y que saben conectar con el público.

A Day to Remember no pueden negar las influencias del pop-punk y el hardcore de la década de los 90 e inicios de los 2000, pero saben fusionar la melodía y la contundencia de tal forma que es imposible quedarse indiferente ante su directo. Así que haciendo justicia al nombre de la banda, este sería un día para recordar.

A Day to Remember, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

El último concierto que veríamos este primer día, tampoco venía de muy lejos.  Los de Euskadi, LAMPR3A, que son increíbles sobre el escenario y que no veíamos desde que telonearon a The Omnific en la pequeña Wurlitzer Ballroom en Madrid. La capacidad técnica y el virtuosismo de este trío, hacen que no se eche en falta cantante; transformando cada nota y cada ritmo en sensaciones que te envuelven, te atrapan, y te invitan a cerrar los ojos y dejarte llevar por sus pasajes, unos más oscuros, otros más agresivos, otros más melódicos y tranquilos y otros… en los que todo sucede tan rápido que simplemente te dejan ahí, alucinando. Fue muy emotivo tanto abajo como sobre el escenario, de hecho, J.I. Izaguirre acabó la última nota llorando, y haciendo llorar a más de una persona.

Jueves 2 de julio

Con las pilas cargadas y con un sol que comenzaba a asomarse entre las nubes, fuimos testigos durante todo el camino hacia el Resu de que Viveiro estaba tomada por hordas de metaleros. Sin duda alguna, esto ya había arrancado y el festival se encontraba en plena ebullición desde el primer momento. El trayecto hacia el recinto duró más de lo previsto, así que la primera banda a la que pudimos ver casi de milagro, fue la banda madrileña de rock alternativo Fuet!, o como ellos denominan a su estilo: “tasty hardcore”. Apenas pudimos ver acabar el concierto, pero se “respiraba” -si se le puede llamar así- muy buen ambiente y el Chaos Stage era una nube de polvo flotante que se alzaba ante un potente directo y algún que otro fuet volador. Nos quedamos con ganas de más.

Fuet!, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Si vais al Resurrection Fest alguna vez, comprobaréis que géneros como el Metalcore suelen ser predominantes, atrayendo muchísimo público joven, pero eso no significa que sea un festival obtuso de miras y que queden fuera otros estilos más tradicionales o alternativos. De hecho, en este segundo día, que ya había comenzado con FUET!, iba a ser exactamente esto lo que sucedería. Mientras dejábamos todo en la zona de prensa, nos llegaron noticias de que en el Chaos Stage se estaba liando una buena, de nuevo. Así que fuimos a ver qué narices estaba pasando, pero no sin antes hacer una parada obligatoria en el Ritual, ya que Burning Witches habían aglomerado a una buena cantidad de público amante del heavy metal más clásico. Si nos dijeran que estábamos escuchando una banda de los 80’, nos lo hubiéramos creído. Fue un bonito viaje en el tiempo.

Burning Witches, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Dejamos atrás a las brujas y ahora sí, en el Chaos Stage, los de Bergen, Blood Command, realmente estaban montando una buena. No los teníamos en el radar, y aunque su estilo es una buena mezcla de difícil de clasificar, no pueden negar sus raíces más punk en lo que al directo se refiere. Su cantante, Nikki Brumen, no paraba de volar por encima del público mientras cantaba y los pipas iban dando y recogiendo cable como locos, en el escenario se revolcaba por el suelo y saltaba sin parar, dejándose la voz y alimentando el Chaos como pocos hemos visto en esta edición. De lo que estamos seguros es de que a más de uno le llovió alguno de sus escupitajos. Habrá que llevar impermeable en próximos conciertos.

Blood Command, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Tras este subidón, corrimos hacia el escenario principal para no perdernos a una de las bandas más queridas en nuestro país. Era el turno de los de Albacete, Angelus Apátrida, a los cuales siempre es un placer ver. Ir a un concierto de Angelus, es sinónimo de pasarlo fenomenal, de disfrute con amigos, de sonrisas, de Thrash de primera categoría, ya que su directo es buenísimo, pero sobretodo, todo tipo de pogos, mosh pits, circle pits, walls of death… todo lo que se os ocurra, pero a lo grande y añadiendo que la media de edad del público era tan joven, esto fue una fiesta de inicio a fin.

Tras saludar a todo el Resu, abrieron con “One of Us” y la paz duró apenas veinte tensos segundos, que es lo que tarda el tema en entrar. A partir de ahí, comenzó la destrucción. Hacía tiempo que no éramos testigos de algo de estas dimensiones, las columnas de polvo se alzaban hacia el cielo, haciendo un efecto espectacular desde la lejanía.  Sin dar un respiro siguieron con “Snob” y para volver a incendiar el Resu “Indoctrinate”, que primero te pega en la cara con la mano abierta, por si todavía hay alguien dormido, y después te obliga a corearla y a meterte (si puedes) en el circle pit y a hacer head banging como un loco. Los temas sonaron uno tras otro, interactuando mucho con el público y en un momento dado, llegó a abrirse un wall of death ¡¡que llegaba hasta la mesa de sonido!!. Cerraron con dos increíbles temazos: ”Sharpen the Guillotine” y “You Are Next”.

Angelus Apatrida, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Decidimos no movernos del escenario principal, y bien untados de protector solar, comenzamos la larga espera para ver bien de cerca a la siguiente banda, que hacía ya diez años que no pisaba Viveiro y siguiendo el estilo más tradicional de este segundo día, iban a ofrecer el concierto de mayor duración de todo el festival. No necesitan introducción, se trata de Iron Maiden. Solamente podemos contaros que la espera valió la pena, que trajeron un setlist de lujo, tocando incluso una reliquia como “Infinite Dreams”.

La puesta en escena, las performances, la voz inquebrantable y la hiperactividad de Bruce Dickinson, que acabó el concierto soltándose la melena, los diferentes Eddies gigantes que van apareciendo, los duelos de solos de guitarra, Steve Harris apuntando al público y disparando con su bajo, Dave Murray cantando mientras toca como si las notas salieran de su boca, el fuego en el escenario, las múltiples pantallas que se adaptan a cada tema y sobretodo, una forma de tocar impecable, son algunos de los ingredientes – y me dejo muchos, seguro- que hacen que esta banda sea una de las más importantes de la historia del Heavy Metal. Solamente pedimos poder seguir disfrutando de ellos otros 51 años más. Tampoco es pedir demasiado, ¿No?

Por supuesto, en Viveiro pudimos escuchar algunos de sus temazos míticos como ”Killers”, ”Phantom of the Opera”, ”The Number of the Beast”, ”Run to the Hills” o ”The Trooper”, pero nos quedamos con un final para quitar el hipo con ”Fear of the Dark” y ”Wasted Years”.

Para no romper la tónica del día, Anthrax vinieron a intentar acabar con los que todavía se mantenían con vida. Fue gracioso escuchar a alguno del público explicando a un amigo suyo como funciona un concierto de Anthrax, ya que por lo visto era su primera vez. Creo que es la mejor explicación posible: «¿Has escuchado la intensidad de este primer tema? Pues así hasta el final.» Entran andando al escenario con una sonrisa que deja entrever la que te va a caer, saludan al público, y se ponen al lío. Comenzaron con un tema super nuevo, de 1987, “Among the Living”, del disco homónimo para seguir con “Got the Time” y “Madhouse”.

Podríamos decir que es un lujo poder estar delante de una de las bandas creadoras del género. De hecho, cuenta la historia que el quinto tema de este concierto “Methal Thrashing Mad” del Fistful of Metal (1984), fue el causante de que a este género se le llame “Thrash Metal”. Y por supuesto, nos dejaron unos cuantos momentos inolvidables, como cuando alguien decidió meterse en el circle pit al final del concierto con su vehículo para personas con movilidad reducida y acabar volcando. Dio bastante que hablar en la barra del Pandemonium al día siguiente.

Viernes 3 de julio

Tercer día de festival, las pocas horas de sueño comenzaban a pesar, pero un agradable cielo nublado dio por lo menos una tregua a los que el día anterior se convirtieron en gambas. Nada más entrar al recinto, algo curioso sucedió, y es que siendo un festival de metal se nos hizo raro ver a tanto b-boy. Normal, los cabezas de cartel de este día fueron Limp Bizkit, que renacidos de sus cenizas, atraen enormes hordas de público allá donde van, pero esto, lo dejamos para luego.

The Rasmus, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Los finlandeses The Rasmus, fueron la primera banda del día a la que pudimos ver. Presentaban su último disco Weirdo (2025), y nos trajeron un setlist que hasta mitad de concierto iría alternando entre temas actuales y otros de sus inicios. Fue un concierto bastante ligero, y se notaba que muchos estaban esperando a que, obviamente y como no podía ser de otra forma, tocaran “In the Shadows” para cerrar el concierto. Aunque no quedaron olvidados temas que en su momento también fueron muy escuchados como “Guilty”, «Livin’ in a World Without You«, «First Day of My Life» o «In My Life«.

Aprovechamos para dar una vuelta al recinto y reunificar un poco el grupo, pasando de vuelta a ver un par de temas de la banda portuguesa de blackened deah, Okkultist, los cuales habían conseguido convertir el pequeño Ritual Stage en un circle pit. El público comenzaba a calentar para lo que tenía que llegar. Casi sin un respiro, comenzó el siguiente concierto del escenario principal, que venía a cargo de los escoceses Bleed From Within.

Okkultist, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Qué decir de este conciertazo. Desde un inicio, comenzó a volar gente, y se empezaron a formar los primeros y gigantescos circle pits del día. Algo normal si tenemos en cuenta que la banda salió con todo, con mucho fuego en el escenario que acabó de encender a la masa de gente que se moría de ganas de verles. Se nota que están en buena forma y atraen a muchísimo público, pero es que sonando tan contundentes en directo, es normal. Gestionaron muy bien los temas y fueron aumentando la intensidad y agresividad a medida que avanzaba el concierto. Dejaron un muy buen sabor de boca y si siguen así, estamos seguros de que darán mucho que hablar. Por desgracia no pudimos hacernos con el setlist, pero si que puedo confirmar que sonaron “Levitate”, junto a los Resu Kids en el escenario, “A Hope in Hell” y “God Complex”.

Bleed From Within, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Aunque no sea el género predominante, también hay algunas pequeñas muestras para los amantes del Black Metal, así que sin irnos muy lejos, volvimos al Ritual para disfrutar de una banda que apenas pudimos saborear en Semana Santa en el Inferno Metal Festival porque no cabía ni un alma en la sala. Esta vez sí, y desde primera fila. Hablamos de los estadounidenses Hulder. Si en Oslo nos quedamos con las ganas, en Viveiro nos desquitamos con creces. El proyecto de Marliese Beeuwsaert ofreció un directo en el que se respiraba el Black Metal de los noventa con un sonido muy bueno. Iban alternando partes veloces con pasajes densos, atmosféricos y pesados más cercanos al Death/Doom. Con unos guturales brutales presentaron varios adelantos de su próximo disco Verbolgen (2026), y defendieron el directo a la perfección. Aunque el concierto se nos hizo super corto, nos dejó encantados. Aunque como buen grupo de black, no dijeron ni adiós al abandonar el escenario.

Hulder, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Este día no íbamos a caminar demasiado entre escenarios, el running order que teníamos planteado nos iba a hacer ir constantemente del main stage al Ritual, así que tras Hulder, tocaba volver al escenario principal. El main stage del Resurrection Fest ya registraba una afluencia masiva de público; se notaba la enorme expectación que generaba la posterior actuación de Limp Bizkit. Así que con tal cantidad de gente, Trivium saltó a escena con un repertorio directo, arrancando a lo bestia con «Pull Harder on the Strings of Your Martyr», la banda nos regaló ejecución técnica y un sonido impecables, dejando claro por qué los quieren tanto en grandes festivales.

El apartado visual no se quedó atrás: un constante despliegue de bolas de fuego acompañó los tramos más pesados de temas como «Down From the Sky» o «Throes of Perdition», calentando a un público que respondió con constantes mosh pits.  Los de Florida cerraron con el clásico «In Waves», dejando el ambiente en su punto más álgido.

Trivium, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Después del directo de Trivium, y de vuelta al Ritual Stage, el cambio de ambiente fue total con la llegada de los portugueses Gaerea. Como seguidor de la banda desde sus inicios, tenía muchas ganas de ver si venían a pasar el trámite o a sorprendernos, y no decepcionaron para nada. Con su habitual estética oscura y las capuchas negras, ofrecieron un concierto impecable de principio a fin.  No tardamos mucho en darnos cuenta de que el repertorio estaba muy bien adaptado al espíritu del Resurrection Fest de este año. A diferencia de lo que hicieron en el Inferno Metal Festival de 2025 en Noruega, donde predomina el black metal más puro y donde tocaron temas más densos como «Salve» o «Laude», en el Resu decidieron dejar fuera esas canciones.

Gaerea, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Se centraron casi exclusivamente en sus discos más nuevos, Loss (2024) y Coma (2026), ofreciendo cortes mucho más rítmicos y directos como «World Ablaze», «Submerged» o «Hellbound», demostrando así que saben adaptar su energía para conectar con el público del festival, más acostumbrado a géneros movidos como el metalcore. De esta forma los portugueses dejaron claro que el black metal moderno también tiene fuerza de sobra para meterse a todo el mundo en el bolsillo.

Y llegó el turno del que fue sin duda uno de los nombres más esperados de esta edición, Limp Bizkit. En lo estrictamente musical, el concierto tuvo un ritmo muy irregular, con parones notablemente largos entre canción y canción que cortaban la continuidad del directo. Sin embargo, esto no pareció importar lo más mínimo a la marea de seguidores que abarrotaban el recinto, donde no cabía ni un alfiler. En los momentos en que sonaron sus grandes clásicos como «My Generation», «My Way», «Rollin’ (Air Raid Vehicle)», «Nookie», «Boiler», «Take a Look Around» o una «Break Stuff» que llegó a sonar dos veces, la explanada se volvió loca. Nunca había visto a tanta gente saltar a la vez de esa manera, llegando a formarse cinco o seis circle pits gigantescos en mitad de la masa humana.

El descontrol de la noche nos dejó incluso una de las anécdotas más surrealistas del festival cuando Fred Durst invitó a una chica al escenario y esta, con los nervios del momento, terminó vomitando delante de toda banda, y de todos los asistentes, que no eran pocos.

 Tras el caos de Limp Bizkit, aprovechamos para recuperar a nuestros amigos perdidos y tomar las últimas birras de este duro día. Casi arrastrándonos a lo walking dead, comenzamos la retirada, pero algo nos lo impidió, y es que el cierre de este día iba a cargo de Cavalera Conspiracy. La banda nos atrapó por completo desde el primer segundo, con un cadáver colgando boca abajo en el escenario, emulando la portada del Chaos A.D. (1993) de Sepultura, y abriendo con “Refuse/Resist”, toda una declaración de intenciones de los hermanos Max e Iggor. Tocaron el álbum en el orden que les dio la gana. Max, con su micro cubierto por un inconfundible cinturón de balas, iba animando constantemente a los últimos supervivientes de la noche, que no eran pocos.

Cavalera Conspiracy, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Su sonido pesadísimo nos dio el último empujón de energía necesario para aguantar/disfrutar un directo brutal, mandándonos a la cama completamente exhaustos. ¡Qué burrada!

Sábado 4 de julio

En los últimos días de un festival siempre hay una sensación agridulce que te acompaña. Por un lado, la pena de saber que lo bueno se acaba y por el otro, saber que todavía queda una jornada por delante que hay que exprimir al máximo. Las conversaciones intentan desvelar la intriga de lo que el año siguiente nos depara, se escuchan preguntas sobre qué cabezas de cartel le haría ilusión a cada uno y un dato muy importante, que todavía no se conoce por parte del Resu: Saber si volverán a coincidir en fechas con Rock Fest y Rock Imperium.

Este último día llegamos algo más tarde al recinto, ya que a parte de la edición diaria de fotos y apuntes de esta crónica, tocaba dejar todo el equipaje listo para el madrugón de vuelta a casa al día siguiente. A nuestro pesar, nos perdimos a Donut’s Hole, Hamlet y Todo mal, siendo Ios suecos Imminence, la primera de las últimas bandas del festi.

Imminence, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Uno de los rasgos característicos de esta banda de metalcore melódico es que el vocalista, Eddie Berg, también toca el violín, lo que le da un toque distintivo al resto de bandas del género. Aunque el bajista también se anima a tocar con el arco del violín. Cuidan mucho su puesta en escena y no fue raro ver a más de uno completamente pasmado disfrutando del concierto mientras volaban personas; por algo son una de las bandas más presentes en los festivales europeos actualmente. En un setlist principalmente centrado en su último disco The Black (2024), pudimos disfrutar en directo de un final potente con temas como «L’appel du Vide», «God Fearing Man» y «The Black» .

Con el paso de los años, siempre hay una banda sonora que nos acompaña en cada momento. Es un camino que cada uno va recorriendo a su manera. Algunos se pierden, otros se quedan estancados y otros, directamente, van cambiando de camino, llenando la mochila con recuerdos de cada etapa para poder volver de vez en cuando. En este caso, fueron los estadounidenses POD, los que sacaron a más de uno los recuerdos de su adolescencia skater y de las largas horas con los amigos jugando al ya mítico Tonny Hawk. Por desgracia, tuvieron un mal arranque, ya que en el primer tema “Boom”, se fue el sonido, algo que los técnicos solucionaron rápidamente. El resto del concierto tampoco destacó por un sonido espectacular, pero casi todos cantamos “Youth of the Nation” y “Alive”, dejando un buen sabor de boca al final.

POD, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Los de Atlanta Mastodon serían para nosotros el último grupo del día y el último que veríamos en esta edición del festival. Ofrecieron una actuación impecable, contundente y aunque fue la primera vez que pudimos verlos en directo sin Brent, quedó patente por qué siguen siendo un referente del metal progresivo actual. Repasaron temas de toda su discografía y cerraron con “Mother Puncher”, “Steambreather” y “Blood and thunder” por todo lo alto.

Aunque no fueron los encargados de cerrar el festival, ya no veríamos a más bandas en este día. A pesar de nuestros intentos, fue imposible acercarnos lo suficiente a Dogma como para sacar buenas fotos debido a la cantidad de gente que esperaba al último cabeza de cartel de esta edición, Marilyn Manson, a quien tampoco queremos dar visibilidad por las múltiples acusaciones de abuso sexual, físico y psicológico que ha recibido de varias mujeres. A quienes nos supo realmente mal no poder ver fue a la banda de Denver Blood Incantation. Nos quedamos con la espinita en Oslo debido a una desafortunada sonorización y en nuestro país solamente hubo un concierto en Madrid al que no pudimos asistir. Tocará seguir atentos hasta que consigamos

Mastodon, Resurrection Fest 2026 – Foto realizada por Elena Marco para Indieofilo^©

Era el momento de recoger, de las infinitas despedidas y por supuesto de los “hasta el año que viene”. El Resu es un festival acogedor, lo suficientemente pequeño para no agobiarte con eternas caminatas y lo suficientemente grande como para poder ver grupos de un nombre superlativo. Se respira buen ambiente y no mueres abrasado como en otros festivales europeos, aunque estaría bien tener un par de puntos de agua potable para beber, refrescarse o limpiarse todo el polvo que se traga en los pogos. Otros pequeños detalles que es habitual tener en otros festivales, como por ejemplo disponibilidad gratuita de tapones para los oídos en algunas barras, más sitios donde sentarse o alguna zona a cubierto del sol/clima, seguro que sumarían muy positivamente al Resurrection Fest que están por venir. ¡Moitas grazas, Resu! ¡Vémonos o ano que vén!